sábado, 20 de novembro de 2010

Guitarrista Zé Filho comemora 20 anos de carreira com novo DVD,

Guitarrista Zé Filho comemora 20 anos de carreira com novo DVD

O guitarrista Zé Filho grava o segundo DVD neste domingo (21), em comemoração aos seus 20 anos de carreira. O show instrumental acontece no Teatro do Sesi, Centro da capital, a partir das 20h. A entrada custa apenas 2 quilos de alimentos não perecíveis. A iniciativa conta com o apoio da Fundação Cultural de João Pessoa (Funjope), da Prefeitura de João Pessoa (PMJP).
Durante a apresentação, o músico vai tocar músicas que estão nos três CDs da carreira – "Guitar Performance" (1997), "Q_OUT" (2001) e "Evolução"(2008). O repertório inclui, portanto, 11 composições, sendo quatro do primeiro álbum, três do segundo e mais quatro do terceiro.
Zé Filho sobe ao palco acompanhado por Adriano Ismael (baixo), Almir Cesar (bateria) e Igo Wendell (telcado). Os músicos tocam juntos há quase dois anos. A gravação do DVD vai contar também com a participação especial do saxofonista Costinha, um dos mais conceituados instrumentistas paraibanos.
Histórico - Ao longo da carreira, Zé Filho atuou como guitarrista em várias bandas locais. Entre elas, destaca-se o Limousine 58 (1988), Sociedade Anônima (1990), Rush Cover (1994), Orquestra Canto Novo (1996), Banda Sexto Sentido e Insight (ambas em 2001), além de Área Cinco 1 (2006). Atualmente, o artista é produtor musical da cantora paraibana Renata Arruda. O guitarrista é um dos principais incentivadores e divulgadores da música instrumental produzida no Nordeste para todo o país.
O músico Zé Filho é natural de Recife (PE), mas mora em João Pessoa há muitos anos. Começou estudando violão clássico no conservatório de música da Universidade Federal da Paraíba (UFPB). Em1984, passou a tocar guitarra, de forma autodidata. Há 15 anos se dedica ao trabalho solo instrumental.
“Evolução” o novo CD do guitarrista Zé Filho que será relançando nesta quarta-feira (26), a partir das 20h00, no Teatro Ariano Suassuna do Colégio Marista Pio X, localizado na Rua Monsenhor Walfredo Leal, em Tambiá. Os ingressos estão sendo vendidos na bilheteria do teatro ao preço de R$ 5,00 (estudante) e R$ 10,00 (inteira). O show contará com a participação dos músicos Groove, Primatas e Beto Tavares.
“Evolução” conta com dez músicas e foi produzido entre os anos de 2005 a agosto de 2007, gravado no estúdio de Sérgio Gallo, com projeto gráfico de Fábio Cavalcanti, fotografia de Mano de Carvalho, participação especial de Edu Ardanuy, Costinha e o Quinteto Uirapuru.
É claramente perceptível neste trabalho as influências de instrumentistas do jazz, a exemplo de John Coltrane, Jimmy Smith e Wes Montgomery. Há momentos em que a guitarra de Zé Filho se inspira nos fraseados dos instrumentos de sopro, às vezes se separa deles, caminha de forma independente, volta, soma, aparece "jazzy" e depois cheia de blues. Nessa linha, confira as faixas Bluesão (faixa 4) de autoria de Washington Espínola, outro excelente guitarrista paraibano que hoje reside em Genebra, na Suíça. Além de Brincando com Blues (faixa 6) e O Recomeço (faixa 10).
Na opinião do guitarrista e produtor musical, Sydnei Carvalho, o som de Zé Filho transcende aos rótulos fáceis e, segundo ele, o guitarrista não se acomoda a posição de músico da terra. Daqui ou não Zé Filho vem a cada trabalho solo se aperfeiçoando. Para não ser ingrato a quem sempre o acolheu o músico presta homenagem a sua banda de rock Área 51, que no final de década de 1990 fez enorme sucesso junto aos jovens da sociedade paraibana.
Outra homenagem que rende é ao bar Portal das Cores, de propriedade dos produtores de cultura Roberto Zaccara e Marconi Serpa, que funcionou na praia de Intermares, em Cabedelo. O portal para quem não conheceu era um lugar privilegiado a beira mar que trazia música de qualidade. Revelou grandes nomes e trouxe artistas que hoje são consagrados no cenário musical brasileiro, a exemplo de Zélia Ducan, Chico Sciense (falecido), Cássia Ellen (falecida), Ângela Ro Ro, 14 Bis e tantos outros que esqueço agora. Infelizmente o lugar teve que fechar suas portas devido ao fatídico acidente de dois filhinhos de papai que assassinaram um jovem no local.

A sonoridade do disco lembra o estilo de outros bons guitarristas: Dave Specter e Ronnie Earl. Quando comecei a ouvir o disco, a primeira impressão que tive foi a de que o trabalho seria na linha desses dois guitarristas, mas depois constatei que ali havia alma própria.
Há também no disco um ótimo "groove", do qual ele nomeou “Groove do Zé" (faixa 5). A música é cheia de malandragem e com espaços para os músicos da banda dar suas canjas. Bom mesmo é escutar essa música no show. Ali ele se diverte como se fosse um menino que está aprendendo a tocar.Na seqüência desta “Evolução” aparece a faixa título do disco, uma boa música de ser ouvida. Nela o guitarrista é acompanhado do quinteto de cordas Uirapuru. Uma excelente música para ser escutada tomando uns goles de vinho ou Mescal (tequila texana vendida com um mandruvá curtido no fundo da garrafa) ou até mesmo de uma coca-cola, nesse caso para os abstêmios.
Os timbres da guitarra de Zé Filho estão agradáveis, estudados e demonstram bem o vigor do som de suas guitarras novas e antigas que ele as apresenta como se fossem suas filhas. As gravações de Evolução revelam amadurecimento artístico do guitarrista, apreço pelos detalhes, principalmente estéticos do show.
Enfim, Evolução é mais uma mostra dos bons guitarristas que a Paraíba possui e credencia Zé Filho como um grande instrumentista que pode lançar o seu trabalho mundo afora.Ingressos – Os convites para o show de Zé Filho estão sendo distribuídos gratuitamente nas lojas de instrumentos musicais de João Pessoa – O Tamborim de Ouro, Toc Mix, Qualysom e Studio Musical (lojas do Centro e da praia). Outra opção é obter a entrada na bilheteria do próprio teatro. As pessoas também deverão levar no dia da apresentação 2 quilos de alimentos não perecíveis.
Do Portal da PMJP

Domingo, 14 de Novembro de 2010 - 
Segundo dia do Festival Mundo celebra música paraibana
O Festival Mundo teve seu segundo dia de shows neste domingo (15) com uma seleção de algumas das melhores bandas locais. Os estilos variam, indo do indie pop ao regionalismo da rabeca de Beto Brito. Vindas de outros estados, como as pernambucanas Julia Says e Anjo Gabriel e os brasilienses do Móveis Coloniais de Acaju, encerrando a noite com chave de ouro. Além dos shows, o dia foi marcado pelo lançamento dos discos das bandas Elmo e Seu Pereira & Coletivo 401. Os shows começam a partir das 16h na Usina Cultural Energisa.
A Dalva Suada é mais uma das novatas dos palcos paraibanos que se apresentará no Mundo, trazendo um som com base em guitarras expressivas - o “rock and roll pretinho básico”. Madura para a pouca idade, traz músicos experientes que já são conhecidos por outros projetos, como Daniel Jesi (baixista, integrante também do Burro Morto).
Anjo Gabriel será a segunda banda, trazendo ao palco do festival uma música instrumental psicodélica. Mas não pense em calmarias, a guitarra e a bateria nervosas da banda se complementam com os sons do baixo, teclado e theremin.
Veja a apresentação da banda paraibana SEU PEREIRA E COLETIVO 401, durante show no Candeeiro Encantado, João Pessoa/PB - Centro Histórico, dia 24/10/2009.

Há um ano trabalhando no projeto de um CD, a Elmo finalmente irá lançar seu disco com 14 composições próprias. Fazendo um hardcore competente e já conhecido pelo público local, a banda teve o disco gravado no Estúdio Mutuca, no Varadouro, e mixado no Sergipe. Nele, constam músicas como “Prisão”, “Diferentes Defeitos” e “O Dono da Razão” – já conhecidas pelo público que freqüenta os shows da banda. O disco leva o mesmo nome da banda e a capa foi feita pelo designer Rodrigo Bonfim.
A quarta banda do dia será a paraibana Sem Horas, que já passou pelo palco do Festival Mundo em outras edições. Fazendo um rock and roll autoral clássico, com toques de blues e rockabilly, eles são figurinhas carimbadas nos palcos de João Pessoa em shows eletrizantes e dançantes.
Quinta atração da noite, os Reis da Cocada Preta estarão apresentando o repertório do seu novo disco, “Esse É Meu País”. Na estrada desde 2006, o indie rock dessa banda traz letras que falam de questões sociais e problemas existenciais – estilo que vem se definindo melhor a cada apresentação.
Ora samba, ora rock and roll. O Seu Pereira & Coletivo 401 faz da noite um bailinho com suas músicas autorais com seu som tipicamente brasileiro e contemporâneo. O time é experiente, traz alguns dos músicos de maior destaque na cena independente atual, como o compositor Jonathas Falcão (o próprio Seu Pereira), o baixista Thiago Sombra, o guitarrista Esmeraldo (Chico Corrêa) e ainda o baterista Victor Ramalho.
Côco, rabeca, toré, baião – um turbilhão de referências e sons é o show do Beto Brito, que será a sétima atração da noite. Ele complementa o bailinho iniciado pelo Seu Pereira, trazendo uma música cheia de toques nordestinos que são verdadeiramente atemporais.
Logo após o duo pernambucano Julia Says sobe ao palco, trazendo uma música eletrônica e orgânica. O Julia Says já teve outras passagens pelos palcos do Coletivo Mundo e promete fazer um show que passeia por diversas vertentes musicais.
O ska do Móveis Coloniais de Acaju encerrará com chave de ouro o segundo dia do festival. A mistura de música brasileira com música do leste europeu leva o público a um show dançante, carregando de metais que casam perfeitamente com as letras leves e animadas entoadas por André Gonzáles. Essa será a segunda apresentação do “Móveis...” aqui no estado, sendo bastante esperado pelos inúmeros fãs da banda que fizeram um verdadeiro movimento em redes sociais pedindo o show dessa “quase” big band.
O evento é filiado à ABRAFIN (Associação Brasileira de Festivais Independentes), está integrado ao Circuito Fora do Eixo e será realizado na Usina Cultural Energisa, com apoio do SEBRAE, FUNJOPE, SEDES, Handfull Informática, GrafSet e ABD-PB e Energisa. O site oficial, patrocinado e produzido pela agência SODA Virtual, é www.festivalmundo.com.br.
Da Ascom e Portal Correio
Rita Ribeiro faz show pela consciência negra em João Pessoa

A cantora maranhense Rita Ribeiro lança o álbum Tecnomacumba – A Tempo e ao Vivo, hoje, às 20h, no Ponto de Cem Réis. O evento faz parte do projeto Quarta Negra e contará com a participação do grupo pessoense Mamma Jazz, que vai mostrar mais uma vez ao público seu novo disco Nôkana Disquicy, lançado este mês. A programação está alinhada ao Dia da Consciência Negra, no próximo sábado.
Com vinte anos de carreira, Rita Ribeiro lança o primeiro DVD, que inclui quatro discos, além de coletâneas de projetos especiais. O trabalho traz intersecções entre a MPB, sons eletrônicos e as cantigas, pontos e rezas das religiões afro-brasileiras, com sabor de tradição oral. Com o sucesso alcançado em Tecnomacumba, Rita Ribeiro ganhou este ano o prêmio de melhor cantora na categoria Canção Popular da 21º edição do Prêmio da Música Brasileira.
O repertório é um desfile de canções já conhecidas do público em interpretações de outros artistas, como “Cavaleiro de aruanda” (Tony Osanah), “Domingo 23” (Jorge Benjor), “Babá alapalá” (Gilberto Gil), “Oração do tempo de Iansã” (ambas de Caetano Veloso), “Coisa da antiga” (Wilson Moreira e Ney Lopes), “É de Oxum” (Gerônimo e Vevé Calazans), “Rainha do mar” (Dorival Caymmi), “Moça bonita” (Jair Amorim e Evaldo Gouveia), “Xangô, o vencedor” (Ruy Mauriti e José Jorge) e “Cocada” (Antônio Vieira).
Em seu novo CD, o Mamma Jazz mostra uma coletânea dos dez anos de carreira. O vocalista e guitarrista do grupo, Guilherme Semmedo, nasceu em Guiné Bissau, e reside há 20 anos na Paraíba. O trabalho é uma fusão de vários estilos, principalmente a música brasileira e africana.
Por Antônio Vicente Filho, do CORREIO

sexta-feira, 19 de novembro de 2010


Vanessa da Mata traz para João Pessoa o show de lançamento do seu mais novo trabalho, intitulado “Bicicletas, Bolos e Outras Alegrias”. O show está marcado para o próximo dia 20, às 21h, no Teatro Paulo Pontes, no Espaço Cultural
Sexta-feira (19) e o sábado (20) são os dias da Música Popular Brasileira em Campina Grande e João Pessoa. 
Capa do novo CD de Vanessa da Mata
Capa do novo CD de Vanessa da Mata
A cantora Vanessa da Mata que chega à Capital no sábado, e apresenta o novo CD  “Bicicletas, Bolos e Outras Alegrias”. Os paraibanos ouvirão o mais recente trabalho de cada um dos artistas.
A turnê é para o lançamento do novo trabalho da artista - Bicicletas, Bolos e Outras Alegrias.
O quinto disco de Vanessa é produzido por Kassin e mixado por Mario Caldato. O CD tem 12 faixas inéditas, uma parceria com Lokua Kanza ("Vá") e outra com Gilberto Gil ("Quando Amanhecer").
Vanessa da Mata nasceu em 1976, em Alto Garças, no Mato Grosso. De formação autodidata, ouviu de tudo na infância, de Luiz Gonzaga a Tom Jobim, de Milton Nascimento a Orlando Silva.
Em 1997, conheceu o paraibano Chico César e com ele, compôs "A força que nunca seca". A música foi gravada por Maria Bethânia, que a colocou como título de seu disco, em 1999. A gravação concorreu ao Grammy Latino e também foi gravada no CD de Chico, “Mama Mundi”.
Entre os sucessos da cantora estão “Não me Deixe só”, “Nossa Canção” e "Boa Sorte
A apresentação será no Teatro Paulo Pontes, no Espaço Cultural, a partir das 21h.
Nesta passagem por João Pessoa, a cantora apresenta ao público o show de lançamento do seu mais novo trabalho, intitulado “Bicicletas, Bolos e Outras Alegrias”.
Os ingressos para o show da cantora ainda estão à venda nas lojas Skyler, no Manaíra Shopping.
Para as cadeiras do térreo, os fãs pagam R$ 50 (meia entrada) e R$ 100 (inteira).
Já as cadeiras superiores custam R$ 20 (meia entrada) e R$ 40 (inteira). As cadeiras são numeradas.
Em Campina Grande, nesta sexta, o cantor e compositor Oswaldo Montenegro apresenta o seu novo show, “Canções de Amor”, trabalho que faz alusão aos seus 30 anos de carreira.O show acontece no Clube Campestre, a partir das 21h. No repertório, Oswaldo traz grandes sucessos da sua carreira, como “Bandolins” e “Lua e Flor”.
Com informações do Paraíba1

quinta-feira, 18 de novembro de 2010

Liam Gallagher e ex-colegas de Oasis lançam o Beady Eye e o Daft Punk divulga tracklist da trilha sonora de Tron: Legacy

Uma banda que chega colocando o pé no terreno da soul music é o Beady Eye. O novo grupo formado pelo inglês Liam Gallagher com seus ex-colegas de Oasis -depois que seu irmão mais velho, Noel, abandonou o barco -, lançou seu primeiro clipe na última terça. A faixa "Bring the light" traz as mesmas influências mod de sua banda-mãe, mas adiciona uma bela pitada de negritude ao seu som. Basta assistir ao vídeo para perceber o destaque às três backing vocals negras de vestido trapézio branco num jeitão de Tina Turner - com direito a dancinhas eletrizantes como as que a ex-mulher de Ike costumava fazer - repetindo "Baby come on" incansavelmente. Para aqueles que anunciaram o fim da canção à época da emergência do big beat, a prova de que ainda há espaço para as melodias de antigamente. Assista ao vídeo de 'Bring the light', do Beady Eye:
official website www.beadyeyemusic.com.
E o Daft Punk divulga tracklist da trilha sonora de Tron: Legacy
Os franceses do Daft Punkanunciaram o tracklist da trilha sonora do filme "Tron: Legacy". O álbum, primeira trilha sonora completa da banda, será lançado no dia 06 de Dezembro. O vídeo da faixa "Derezzed" já foi disponibilizada na internet (veja abaixo).
daft-punk-tron.jpg
O tracklist completo de "Tron: Legacy" é:
'Overture'
'The Grid'
'The Son Of Flynn'
'Recognizer'
'Armory'
'Arena'
'Rinzler'
'The Game Has Changed'
'Outlands'
'Adagio For Tron'
'Nocturne'
'End Of Line'
'Derezzed'
'Fall'
'Solar Sailer'
'Rectifier'
'Disc Wars'
'C.L.U.'
'Arrival'
'Flynn Lives'
'Tron Legacy (End Titles)'
'Finale' 

Adele, Cee-Lo e Beady Eye, juntam-se a Amy Winehouse e resgatam o som da black music

Adele, Cee-Lo e Beady Eye, juntam-se a Amy Winehouse e resgatam o som da black music
O retrô está na moda. Não só nas passarelas e vitrines do mundo fashion, mas também na música. Prova disso é o intenso revival do soul, do funk e do R&B dos áureos tempos das gravadoras Motown e Stax. Tudo começou com a ascensão meteórica de Amy Winehouse na época do lançamento do premiadíssimo (e elogiadíssimo e vendidíssimo - foram mais de dez milhões de cópias em todo o mundo) "Back to black", em 2006. Mas enquanto a moça se enrolava com drogas, confusões com a polícia e brigas com namorados, uma verdadeira cena com ares da boa e velha música negra floresceu. Na última semana, os sinais dessa febre old school ficaram ainda mais evidentes.

O primeiro foi o lançamento do terceiro álbum de Cee-Lo Green, a voz do Gnarls Barkley. Encabeçado pelos hits dançantes "It's ok" e "Fuck you" - cujo clipe recria um típico "diner" americano do final da década de 50 -,"The lady killer" vem carregado de tintas de soul, R&B e funk ao som e semelhança das gravadoras que abrigaram artistas como The Supremes, Marvin Gaye, Stevie Wonder e The Temptations. Para ficar em apenas alguns exemplos. Como bem definiu a crítica Margaret Wappler, do jornal americano "LA Times", "Lady killer" soa como "algo que Don Draper (personagem da série sessentista 'Mad men', da HBO), colocaria em sua vitrola hi-fi caso ele tivesse crescido em Detroit à base de partes iguais de Motown e hip-hop". E é bem por aí.
Assista ao vídeo de 'Fuck you', de Cee-Lo Green
Adele divulgou em seu canal do YouTube um vídeo de "Rolling in the deep", primeiro single de seu segundo álbum, "21". Endossando a tendência que já vinha dando pinta desde a sua estreia, a conterrânea de Winehouse classificou a faixa como "um disco gospel, com um sabor de blues sombrio". Tudo, claro, permeado pelo vozeirão da loirinha, influenciado por divas da música negra como Etta James, e suas poderosas backing vocals. Em apenas dois dias, o vídeo caseiro que ilustra a música - e mostra Adele com os olhos cuidadosamente delineados como era moda há cinco ou seis décadas - rodou o mundo e atraiu elogios de todas as partes. "21", no entanto, só será lançado em fevereiro do ano que vem.
Assista ao vídeo de 'Rolling in the deep', de Adele:

terça-feira, 16 de novembro de 2010

N.E.R.D lança coletânea em janeiro

N.E.R.D lança coletânea
 
'The best of' reúne singles, lados-B e remixes alternativos.
Repertório inclui os hits 'She wants to move', 'Rockstar' e 'Lapdance'.

 
N.E.R.D
A banda de hip&hop e rock N.E.R.D  e a coletânea "The best of N.E.R.D".
O álbum, que está disponível em CD e mp3, reune 16 canções do grupo entre hits, singles, remixes e lados-B e inclui os sucessos "She wants to move", "Rockstar" e "Lapdance", entre outros.
Criado em 2001, o N.E.R.D é formado pelos produtores musicais Pharrell Williams e Chad Hugo, conhecidos no meio musical como The Neptunes, além do músico Shae Haley. Seu álbum de estreia foi "In search of", lançado no mesmo ano, mas foi com o segundo disco, "Fly or die", de 2004, que ficaram conhecidos internacionalmente — o álbum estreou na 6ª posição do Top 200 da Billboard.
O grupo, que atualmente lança seu quarto disco de estúdio, "Nothing" — que tem parcerias com Daft Punk e Nelly Furtado, entre outras —, abriu a primeira apresentação do rapper Eminem no Brasil, na última semana.
O álbum "The best Of N.E.R.D" é :

Capa do álbum 'The best of N.E.R.D'
Capa do álbum 'The best of N.E.R.D'
1. "Rock star"
2. "Lapdance"
3. "She wants to move"
4. "Provider"
5. "Maybe"
6. "Fly or die"
7. "Brain"
8. "Thrasher"
9. "Run to the sun"
10. "Baby doll"
11. "What's wrong with me"
12. "Lil' Suzy feat. Kelis
13. "Things are getting better"
14. "Truth or Dare" (com Kelis e Pusha T)
15. "Maybe" (Sander Kleinenberg remix - Radio edit)
16. "She wants to move" (Justice remix) 

do site não oficial da banda, a Wikipédia.

Vídeo de Michael Jackson é divulgado na internet

Trecho de clipe inédito de Michael Jackson é divulgado na internet
Vídeo da música 'One more chance' foi gravado em 2003, em Las Vegas.
Material deve fazer parte de coletânea de DVDs prevista para novembro.
Da EFE
Michael Jackson durante apresentação ao lado dos irmãos no Dodger Stadium, em Los Angeles, em 3 de dezembro de 1984
Michael Jackson durante apresentação no Dodger
Stadium, em Los Angeles (Foto: AP)
O trecho de um clipe gravado por Michael Jackson para a música "One more chance", publicada em 2003, foi divulgada nesta segunda-feira (15), informa o site americano "TMZ".
Com pouco mais de dois minutos, o vídeo mostra Michael cantando sobre a mesa do que parece ser um restaurante.
A gravação foi feita em 2003 em Las Vegas, na mesma época em que Jackson enfrentava uma ordem de prisão por pedofilia, escândalo que marcou o resto de sua vida.
Os colaboradores de Michael, morto no ano passado, se encarregaram de completar a montagem. O vídeo deve ser incluído em uma coleção de três DVDs sobre o cantor chamada "Vision", cujo lançamento está previsto para o fim de novembro.

Assista ao trecho de "One more chance":
http://www.tmz.com/videos

Novo álbum do Take That bate recorde de vendas no primeiro dia

Novo álbum do Take That bate recorde de vendas no primeiro dia
'Progress' teve 235 mil cópias comercializadas no primeiro dia.
Disco conta com a volta de Robbie Williams, que deixou o grupo em 1995.
Reuters
"Progress", novo álbum do Take That lançado nesta semana, estabeleceu um novo recorde de vendas de primeiro dia na Grã-Bretanha nos últimos anos, com 235 mil cópias comercializadas, segundo a Official Charts Company.

Jason Orange, Howard Donald, Robbie Williams, Mark Owen e Gary Barlow
Jason Orange, Howard Donald, Robbie Williams, Mark Owen e Gary Barlow (Foto: AP)
O álbum conta com a volta do vocalista Robbie Williams, que retornou ao grupo depois de ter se lanço em carreira solo em 1995.
Os números incluem todos os discos vendidos até o final da última segunda (15), e foi a maior venda de estreia desde "Be here now", da banda britânica Oasis, que registrou pouco mais de 350 mil discos vendidos em 1997.
"Essa é uma conquista fenomenal para uma banda que já é um sucesso fenomenal", disse o diretor-executivo da Official Charts Company, Martin Talbot.
Take That e Robbie Williams, que seguiu uma carreira de solo bem-sucedida antes de desaparecer dos holofotes nos últimos anos, venderam juntos mais de 80 milhões de discos na carreira.
Segundo a Official Charts Company, "Progress" desafiaria as vendas do último disco do Take That (sem Williams), "The circus", que vendeu 1 milhão de cópias em 18 dias.
A banda Take That tem um contrato com a gravadora Polydor, da Universal Music Group.Volta do Take That tem procura maior que por shows de Michael Jackson
Vendas online tiveram dobro de acessos em relação à turnê final de MJ.
Quinteto, agora com Robbie Williams, fará 17 apresentações no Reino Unido.
O Take That, agora com Robbie Williams de volta.

A banda inglesa Take That, agora com o cantor Robbie Williams de volta à formação
(Foto: Divulgação/Myspace da banda)

Os shows de retorno da boy band Take That no Reino Unido com sua formação original – incluindo o cantor Robbie Williams – estão causando congestionamento nos sistemas de venda de ingressos pela internet. Segundo a Ticketmaster, a procura foi duas vezes maior que pela última turnê de Michael Jackson.
As vendas para as 17 apresentações começaram nesta sexta-feira (29).
Um porta-voz da banda disse ao site “Gigwise” que a “procura foi sem precedentes”. “A tecnologia disponível não foi capaz de suportar o número de pedidos. Mas as agências afirmaram que conseguirão processar todas as solicitações. Então pedem aos fãs que continuem tentando”, disse.
Criado em Manchester, em 1990, o quinteto tem entre seus integrantes os músicos Gary Barlow, Howard Donald, Jason Orange, Mark Owen e Robbie Williams. Depois da separação, em 1996, o Take That retornou como quarteto em 2005, sem Williams, e lançou dois álbuns: “Beautiful world” (2006) e “The circus” (2008).
Com a volta do quinto membro, anunciada este ano, a banda pretende lançar um novo disco em novembro de 2010, intitulado “Progress”. Ouça single: