terça-feira, 24 de novembro de 2015

Filme que assisti: Mortdecai


Charles Mortdecai (Johnny Depp), um conhecido negociador de arte que conhece bem o submundo de seu meio, devido às vendas que volta e meia realiza. Casado com Johanna (Gwyneth Paltrow) e tendo Jock (Paul Bettany) como seu fiel escudeiro, ele passa por dificuldades financeiras que o obrigam a vender algumas das preciosidades que mantém em casa. Sabendo da crise, o inspetor Martland (Ewan McGregor) pede a ajuda de Mortdecai para resolver o assassinato de uma restauradora de quadros, morta quando estava trabalhando em uma pintura de Goya. Mortdecai é obrigado a aceitar a tarefa pois, caso a resolva, terá sua dívida com o governo perdoada. Só que Martland tem outros interesses ao mantê-lo afastado de casa, já que é apaixonado por Johanna e vê esta como a oportunidade perfeita de se aproximar dela, ainda mais ao saber da crise conjugal existente entre eles devido ao adorado bigode cultivado por Mortdecai.
Johnny Depp idolatrado por muitos, trás no currículo personagens marcantes da sétima arte, como o capitão Jack Sparrow e Edward Mãos de Tesoura, O Cavaleiro Solitário, e o vampiro de Sombras da Noite.

Trailer de A Stolen Life - Uma Vida Roubada


Neste drama romântico, Bette Davis interpreta irmãs gêmeas: Kate Bosworth, uma menina recatada e talentosa artista, e sua irmã Pat, uma mulher manipuladora e extravagante. Órfas, elas tem como guardião seu primo Freddie Lindley (Charlie Ruggles), com quem Kate passa o verão em Martha Vineyard. Neste verão, ela conhece Bill Emerson (Glenn Ford), um engenheiro que está passando suas férias como inspetor de farol. Ela se apaixona, mas quando Pat aparece, Bill se interessa pela irmã mais emocionante e resolve se casar com ela. Devastada, Kate se joga em sua arte, mas torna-se desencorajada sob a tutela de um mestre abusivo, Karnock (Dane Clark). Um acidente de barco dá a Kate a chance de tomar o lugar de sua irmã. Serviu de base para a novela brasileira "Mulheres de Areia" - 1973 (Ivani Ribeiro - TV Tupi).

O filme serviu de inspiração para a novela brasileira Mulheres de Areia. - See more at: http://cinemaclassico.com/index.php/entertainment/item/1402-os-melhores-filmes-de-bette-davis#sthash.sHuxlcUc.dpuf
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O filme serviu de inspiração para a novela brasileira Mulheres de Areia. - See more at: http://cinemaclassico.com/index.php/entertainment/item/1402-os-melhores-filmes-de-bette-davis#sthash.sHuxlcUc.dpuf

terça-feira, 17 de novembro de 2015

Gal Costa é uma das melhores surpresas do ano com "Estratosférica"

Gal Costa é uma das melhores surpresas do ano com novo disco 
Gal Costa se reinventa mais uma vez com disco de inéditas
Comemorando 50 anos de carreira e quase 70, Gal Costa lança álbum com jovens músicos e compositores.São cinco décadas de carreira e a cantora se reinventa novamente. Depois de Recanto (2011), disco eletrônico com músicas de Caetano Veloso, Estratosférica, é mais um dos trabalhos, que marcam sua discografia, trazendo canções inéditas.
O disco tem músicas de Mallu Magalhães, Marcelo Camelo, Céu, Thalma de Freitas, Junio Barreto, Lira, Bactéria e Pupillo, dentre outros. Da ala mais antiga tem a parceria de Criolo com Milton Nascimento, Tom Zé, Arnaldo Antunes, Marisa Monte e o favorito da artista, Caetano Veloso.
'Estratosférica' abre com uma música que se chama 'Sem medo nem esperança', um rock. Gal Costa quis que a abertura fosse esta canção. Por causa de todo o texto, da letra do Antonio Cícero.

Playlist de Gal por Gal
Confira as músicas de "Estratosférica" comentadas pela própria Gal Costa
1. Sem Medo Nem Esperança
"Antonio Cicero fez com Arthur Nogueira. É uma letra belíssima, uma canção que bateu muito forte em mim".
2. Jabitacá
"É do Lira, com Junio Barreto e Bactéria.
3. Estratosférica
"Uma canção encomendada ao Pupillo, que gravou o disco comigo. parceria com Céu e Junio Barreto. Tem um arranjo muito bonito".
4. Ecstasy
"É do (João) Donato e da Thalma (de Freitas).
5. Dez Anjos
"Belíssima canção do Criolo com Milton Nascimento.
6. Espelho d'Água
"O (Marcelo) Camelo É a primeira parceria dele com o irmão Thiago".
7. Quando Você Olha pra Ela
Mallu (Magalhães). "Um jeito Jorge Ben Jor de ser".
8. Por Baixo. 
de Tom Zé. "Ele fez um samba que o Kassin e o Moreno Veloso deixaram com um arranjo bem rascante".
9. Casca
"É de Alberto Continentino e Jonas Sá, que é irmão do Pedro Sá, guitarrista que toca com o Caetano. Jonas é um novo compositor carioca e muito influenciado pelo pop de Lulu Santos".
10. Muita Sorte
"É uma das últimas músicas do Lincoln Olivetti (músico carioca morto em janeiro, aos 60 anos)".
11. Amor Se Acalme
"Marisa Monte me mandou essa canção, que eu adorei. É dela, do Arnaldo Antunes e do Cezar Mendes.
12. Anuviar
"Canção do Moreno Veloso com o Domenico Lancellotti. Primeira vez que os gravo".
13. Você me Deu
"Caetano Veloso está sempre presente nos meus discos.
14. Ilusão à Toa
"É o bônus e é do Johnny Alf".

ESTRATOSFÉRICA
De Gal Costa
MPB, Sony, 14 faixas, R$ 25 (em média).
Com informações e editado do Link: http://zh.clicrbs
http://www.galcosta.com.br/ 

segunda-feira, 16 de novembro de 2015

Disclosure se apresentou sábado no programa Saturday Night Live com Lorde e Sam Smith

O duo eletrônico Disclosure se apresentou no último sábado no programa Saturday Night Live e contou com o apoio de Lorde e Sam Smith. A banda tocou “Magnets” e “Omen”, ambas do álbum Caracol, lançado neste ano.



Disclosure - Magnets (Live on SNL) ft. Lorde

sexta-feira, 6 de novembro de 2015

Coldplay lança disco com participações da musa pop Beyoncé, do ex-líder do Oasis Noel Gallagher e da cantora sueca Tove Lo

Coldplay anuncia novo disco e lança single; ouça ‘Adventures of a lifetime’ aqui

coldplay
Novo disco do Coldplay chega às lojas dia 4 de dezembro (arquivo)
No dia 4 de dezembro, os fãs do Coldplay irão conhecer o sétimo álbum da banda: A Head Full Of Dreams. O anuncio foi feito nesta sexta-feira (6). Com participações da musa pop Beyoncé, do ex-líder do Oasis Noel Gallagher e da cantora sueca Tove Lo.
Junto com o anúncio, o grupo inglês liberou o primeiro single deste trabalho, ‘Adventures of a lifetime’ (ouça abaixo). O grupo disponibilizou a faixa para download e streaming.
Segundo o líder da banda, Chris Martin. “A head full of dreams” é o disco de despedida do grupo, que já havia dito, em 2012, que se afastaria dos grandes shows por três anos, apesar de ter mudado de ideia logo depois.
Beyoncé
Noel Gallagher
A sueca Tove Lo
“Ainda não falamos para ninguém, mas estamos fazendo um novo álbum chamado ‘A head full of dreams’. Estamos na metade do processo”, disse o cantor em entrevista à rádio BBC 1. “É nosso sétimo disco e estamos vendo o projeto como se fosse o último livro do ‘Harry Potter’, ou algo do tipo. Mas não posso dizer que não haverá outro projeto algum dia”.
O sexto álbum do Coldplay, “Ghost stories”, foi lançado em maio deste ano, chegando a quebrar o recorde de vendas do ano com 745 mil cópias. A banda estreou em 2000, com “Parachutes”.
SHOW EM NOVA YORK
Nesta semana, Martin se uniu a nomes como Bruce Springsteen e Kanye West para assumir o lugar de Bono (que se recupera de uma cirurgia) no U2, em um show surpresa na Times Square, na noite dessa segunda, em Nova York. Os astros se reuniram em celebração ao Dia Mundial da Luta Contra a Aids.

A Head Full Of Dreams
Mas agora os integrantes avisam que vão se lançar em uma turnê mundial para promover o novo trabalho.
Ainda de acordo com a banda, A Head Full of Dreams traz o Coldplay revitalizado, em um álbum cheio de energia, cor e grandes momentos de celebração à vida, através de faixas como ‘Adventure of a lifetime’ e ‘Hymn for the weekend’.
“O Coldplay nunca gostou tanto de gravar um disco. Nem ficaram tão felizes com o resultado”, afima a mensagem divulgada pelo grupo.
Ouça, abaixo, ‘Adventures of a lifetime’:

sábado, 12 de setembro de 2015

TREINO


É na academia que cuidamos do corpo e, consequentemente, da nossa auto-estima. Por isso, um treino equilibrado e intenso é importante para esculpir aquele físico desejado. Se bem que a angulação certa, o filtro ideal e a hashtag perfeita valem por meia hora de um aeróbico. Não esqueça de tomar seu whey com uma postada. A recuperação e o compartilhamento também são partes essenciais do treino.

sábado, 5 de setembro de 2015

Neil Diamond - BBC Concert 1971 - FULL VERSION



Timeless. Such a soothing and sexy voice. his talent is outstanding and
comfortably at ease with an audience. as far as i know he's one that
worked his tail off perfecting his music, vocals, delivery, presence,
hit the streets and promoted himself without the support of those he
loved most. if ever i get a chance to see this fabulous performer i'm
sure i will try for the best in the house hopefully backstage for it
would be an enlightening experience i'd never forget. The man is a
powerful in demand mentor one i've longed to see and meet for fifty four
years.....Rock on .....I love you Neil Diamond
forever your devoted  and  thankful  fan.

sexta-feira, 24 de julho de 2015

Banda Weezer Libera novo vídeo, "Go Away" no youtube

Weezer Libera "Go Away"
Weezer release “Go Away” music video 
 Weezer Libera "Go Away"
 24 de julho de 2015 por Kika Chatterjee
A banda Weezer acaba de liberar seu novo vídeo da música "Go Away". O vídeo apresenta Bethany Cosentino do Best Coast entre os convidados. No clipe, a banda e venture Cosentino mostram o mundo do namoro on-line.
Assista mais: Weezer
"Go Away" está fora do disco mais recente da banda.


https://youtu.be/pnTIsubYbCU

sexta-feira, 29 de maio de 2015

Domingo tem Dois Africanos no SuperStar! Ouça aqui "Eu sou de lá"



Dois Africanos, de João Pessoa, na Paraíba: esse é o nome da banda formada por integrantes angolanos. Eles cantaram a música autoral "Eu sou de lá". "Nossa, que vontade de falar um palavrão", disse Thiaguinho, entusiasmado. Eles conquistaram a impressionante marca de 88% dos votos do público e os três jurados. Reprodução/TV Globo

domingo, 3 de maio de 2015

Taylor Swift Ao vivo no Rock in Rio USA (pOr qUe siM), Brandon Flowers e Róisín Murphy lançam música nova [escute aqui]

Rock in Rio USA: Ed Sheeran, Taylor Swift e o poder de transformação do pop

Pedro Antunes16 maio 2015     LAS VEGAS

Ed Sheeran e Taylor Swift, escolhidos para encerrar o terceiro dia de Rock in Rio USA, em Las Vegas, nesta sexta-feira, 15, dois casos a serem estudados. De uma forma ou de outra, o pop os transforma – para melhor, diga-se.
Mutantes da música, as duas atrações deram a cara para o primeiro dia assumidamente dedicado ao pop no festival criado na capital fluminense, nesta primeira edição realizada em território norte-americano, justamente quando o evento criado por Roberto Medica completa 30 anos desde a primeira edição.

Passaram antes pelos dois palcos, Mercedes-Benz Evolution Stage e Main Stage, artistas como James Bay, Tove Lo, Ivete Sangalo, Charlie XCX, Echo Smith e Jessie J. Diferentemente da versão carioca, cujo palco secundário dá espaço para encontros inusitados entre artistas e predomina sozinho na parte vespertina do festival, o Evolution é dedicado a performances de músicos promissores e alterna as atrações com o palco principal. Ao todo, o festival reuniu 42 mil pessoas, de acordo com a organização.
No palco, Sheeran tem toda a pinta de bom moço. Incorpora aquele ruivinho que a garota apresentaria aos pais com orgulho, em um jantar. Ele seria gentil com ela, despejaria sorrisos a mesa, encantaria os familiares da guria. Mas, por favor, não peça para ele contar muitas histórias sobre o passado.
É com elas que Sheeran se transforma no palco. Suas músicas são recheadas de tramas sobre prostitutas e abusos, de álcool e substâncias ilícitas. E ele as canta sem medo. Liberta seus fantasmas a cada performance e o faz sozinho, sem a necessidade de banda. O que é admirável. Com um violão, dois microfones e alguns pedais, Sheeran soa como uma banda cheia. Cria loopings com base no violão, constrói backing vocals e toca o instrumento acústico com ferocidade, espancando-o quando a percussão se faz necessária. A doçura dá lugar a sombras travestidas de pop.


O pop escancarado é, aliás, a nova praia de Taylor Swift, cantora escolhida para encerrar as quase 11 horas de música na City of Rock, como é chamada a Cidade do Rock, espaço para a realização do festival, montada na Las Vegas Boulevard, principal avenida da cidade.
De estrela country em ascensão a jovem de coração quebrado, um punhado de vezes. A cada término com celebridade famosa, Taylor Swift cresce. Em popularidade, sim, mas em maturidade também. Seus pares, contudo, se afundam em crises curiosas. Quem se lembra de Joe Jonas, John Mayer ou Taylor Lautner? Deixa de ser a garota ingênua, mas não perde a doçura. Transforma-se, por fim. Cada término a inspira para novas canções e, com isso, ela encerra ciclo.
O novo disco, 1989, contudo, não é baseado em nada disso. No quinto álbum, Taylor se encontra no pop. Fala de si, da nova vida em Nova York, de madrugadas passadas acordada, compondo. Deixa o violão de lado e o visual de boa moça. Veste-se de mulher fatal, com vestidinhos reveladores e ombros de fora.

Abusa irritantemente do playback, principalmente quando a performance envolve dança. É um dos efeitos colaterais mais nocivos do pop. A grandiosidade da apresentação funciona como um contrapeso. Foi montada uma estrutura especial para a ex-country. Uma plataforma móvel foi montada no miolo do público. Lá, Taylor Swift caminhou perto dos fãs e foi capaz de sobrevoá-los diversas vezes.
Ela cantou Wonderland, do novo álbum, pela primeira vez ao vivo e ainda chamou Sheeran para uma versão de Tenerife Sea, criada por ele para o disco x (lê-se multiply). Encerrou o show com Shake It Of, canção que escancara a nova Taylor Swift. E certamente foram para casa com o hit grudado no cérebro. Afinal, é disso que vive o pop.
O Rock in Rio USA chega ao fim neste sábado, 16, com Mikky Ekko, Mayer Hawthorne, Magic!, Joss Stone, Big Sean, Empire of the Sun, John Legend e é encerrado por Bruno Mars. Mais três edições foram confirmadas em Vegas. Em setembro, o festival volta ao Rio de Janeiro, para comemorar as três décadas de existência.

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Brandon Flowers e Róisín Murphy lançam música nova [escute aqui]
Brandon Flowers, do Killers, já apresentou a primeira canção do seu segundo álbum, The Desired Effect . O single chama-se "Can't Deny My Love" (ouça abaixo) e o disco chega às lojas dia 18 de maio, contando com uma série de colaborações: entre outros, Neil Tennant (do Pet Shop Boys), Danielle Haim (da Haim), Ronnie Vannucci Jr. (do The Killers), Joey Waronker (colaborador de Beck e R.E.M.) e Angel Deradoorian (Dirty Projectors).

Vocalista do Killers e a ex-líder do Moloko voltam com novos álbuns.



Também Róisín Murphy, ex-vocalsita do Moloko, mostrou agora música nova. Depois de "Gone Fishing", primeira música conhecida do álbum Hairless Toys (edição a 11 de maio), chega agora "Exploitation".

Brandon Flowers - Lonely Town

Brandon Flowers, do Killers, imparável: lança três vídeos novos [veja-os aqui]

Brandon Flowers, do Killers, imparável: lança três vídeos novos [veja-os aqui]
"Can't Deny My Love", "Still Want You" e "Lonely Town" fazem parte do novo álbum solo, The Desired Effect .
Brandon Flowers, dos Killers, imparável: três vídeos novos num mês [veja-os aqui] -
No espaço de um mês, Brandon Flowers mostrou três canções - e respectivos vídeos - de The Desired Effect , o segundo e novo álbum solo, que tem edição agendada para o dia 18 de maio.
O clip do primeiro single, "Cant' Deny My Love", conta com a participação da atriz Evan Rachel Wood ( Treze - Inocência Perdida , O Wrestler , Nos Idos de Março ), ex-namorada de Marilyn Manson. Veja abaixo "Still Want You", contando com um vídeo realizado por Warren Fu, colaborador habitual do Killers que também já assinou vídeos para a banda Haim, o Daft Punk e o Strokes.
O vídeo de "Lonely Town" pode ser visto abaixo.












terça-feira, 21 de abril de 2015

Blur anuncia o novo álbum The Magic Whip. Veja os vídeos já lançados no youtube:

Blur anuncia o novo álbum The Magic Whip, primeiro em 12 anos


O primeiro álbum do Blur em 12 anos, The Magic Whip, será apresentado ao público daqui a uma semana. O tão aguardado sucessor de Think Tank, seu último trabalho de estúdio de 2003, apresenta as faixas previamente já compartilhados pela internet, como a ótima "Lonesome Street", as "There Are Too Many of Us", "Go Out", e "My Terracotta Heart".Todo o álbum será lançado com antecedência via streaming no iTunes. Clique aqui para ouvir. As datas previstas para o lançamento são para os dias 27 de abril, internacionalmente, e 28 de Abril nos EUA.
O anúncio foi feito através de uma conferência de imprensa transmitida ao vivo num restaurante chinês em Londres, organizado pelo Zane Lowe, no primeiro dia do Ano Novo Chinês.
A banda também anunciou que se apresentarão no Hyde Park, em Londres, em 20 de junho. Quando perguntado se eles estão indo tocar nos Estados Unidos, a banda respondeu: "Talvez, se alguém estiver interessado."

Damon Albarn disse que uma das canções "Pyongyang" é sobre a sua experiência de visitar a Coréia do Norte. Em entrevista ao NME, no ano passado, Albarn mencionou que o Blur tinha gravado 15 músicas novas em Hong Kong. A banda então chamou o produtor Stephen Street para terminar o álbum.
Albarn revelou mais sobre a gravação em uma entrevista com Zane Lowe, como o NME destaca. Especificamente, ele disse que foi mantido em segredo porque não havia terminado. Ele também comentou sobre Think Tank, que foi gravado sem o guitarrista Graham Coxon, que segundo ele continha "alguns stinkers reais". "Há algumas besteira lá", disse ele. Entre o seus projetos futuros está um musical, Alice no País das Maravilhas, e o retorno do Gorillaz. Albarn tem muito planejado para o futuro não tão distante.
Veja os vídeos já lançados no youtube:




Bônus com entrevista:

quarta-feira, 1 de abril de 2015

Com novo álbum, Blur volta ao "topo" do pop-rock após longa ausência


Londres, 1 abr (EFE).- A banda britânica de pop-rock Blur lançará um novo álbum no dia 27 de abril, "The Magic Whip", trabalho que contará com o retorno do quarteto ao estúdio de gravação pela primeira vez em 16 anos, após a reincorporação do guitarrista Graham Coxon.

"The Magic Whip" tem o selo de qualidade Blur, mas conta com um estilo diferente, mais pop em alguns momentos. O álbum começou a ser produzido em maio de 2013, em Hong Kong, onde os integrantes passaram alguns dias após o cancelamento inesperado de um festival no Japão, no qual a banda se apresentaria.
Foto da capa:
Com o imprevisto, o grupo aproveitou cinco dias da estadia em Hong Kong para fazer sessões de improvisação. Depois, conversaram com o produtor Stephen Street para saber se haveria material para um novo trabalho e começaram a compor as músicas.

O fato de o álbum ter surgido a partir da estadia em Hong Kong explica algumas das características que podem ser vistas em "The Magic Whip" e que o diferenciam dos anteriores.

Para entender "The Magic Whip" é preciso lembrar das últimas experiências de Blur na Ásia e voltar aos acontecimentos posteriores a maio de 2013, que ocorreram predominantemente no continente asiático.

Grande parte da inspiração para compor algumas das letras vem das recentes manifestações estudantis ocorridas em Hong Kong, que começaram em outubro do ano passado, e de suas experiências em uma viagem à Coreia do Norte.

"The Magic Whip" é o primeiro álbum feito pelo quarteto após 16 anos, já que o trabalho anterior, "Think Tank" (2003), não contou com a participação do guitarrista Graham Coxon por desavenças com o restante dos companheiros.

A banda, formada em 1989 no Reino Unido, não se apresentou com todos os integrantes até 2008, quando retomaram o projeto iniciado no início dos anos 90.
No dia 20 de junho, Blur se apresentará no festival "British Summer Time", em Hyde Park (Londres), onde também estarão artistas como Taylor Swift, Kylie Minogue e The Who. A banda também estará no The Isle of Wight Festival, no dia 13 de junho.

O vocalista Damon Albarn, o guitarrista Graham Coxon, o baixista Alex James e o baterista Dave Rowntree darão que falar com novas faixas como "Lonesome Street", "New World Towers" e "Pyongyang" nos próximos meses. EFE

sábado, 28 de março de 2015

Exclusive! Jack White Performs 'Alone in My Home'






Jack White: ouça aqui Lazaretto, do novo álbum

Segundo disco solo do ex-White Stripe.
Lazaretto, novo álbum de Jack White tem selo da Third Man Records, editora de White, em vários formatos, incluindo numa edição especial em vinil que conta com uma série de surpresas, entre as quais estão faixas escondidas por baixo dos rótulos. A lista e a mistura também são diferentes da versão digital e em CD do álbum. Uma das versões especiais é acompanhada por um livro de capa dura, de 40 páginas, com letras, imagens e pautas.

Jack White - That Black Bat Licorice (Animated Video)

quarta-feira, 25 de março de 2015

Lollapalooza 2015: veja a programação de shows por dia; na lista Jack White, Robert Plant, Pharrell Williams e Calvin Harris nos headliners





A programação das atrações do Lollapalooza Brasil 2015 com shows e bandas aqui. O Lineup completo foi divulgado no dia 16.11 às 22 horas. Serão mais de 50 atrações que irão se apresentar em 5 palcos.

O Lollapalooza 2015 Brasil será realizado nos dias 28 e 29 de março no Autódromo de Interlagos, em São Paulo. Os ingressos já estão à venda.
Lollapalooza 2015 Lineup – Bandas e Atrações do Festival no Brasil

As principais atrações do Lollapaloza Brasil 2015 serão:
Dia 28 – Sábado
Palco Skol

12:05 – Baleia
13:45 – Banda do Mar
15:55 – Alt-j
18:20 – Robert Plant
21:15 – Jack White

Palco Onix

12:55 – Bula
14:50 – Fitz and the Tantrums
17:00 – Kasabian
19:40 – Skrillex
Palco Axe

12:00 – 89 FM
13:00 – Boogarins
14:15 – Nem Liminha Ouviu
15:30 – Kongos
17:00 – St. Vincent
18:45 – SBTRKT
20:15 – Mariana and the Diamonds
21:45 – Bastille
 Palco Perry

13:00 – Anna
14:15 – Vintage Culture
15:30 – E-Cologyx vs Jakko
16:45 – DJ Snake
18:15 – Dillon Francis
20:00 – Ritmo Machine
21:30 – Major Lazer


Dia 29 – Domingo

Palco Skol

11:50 – Scalene
13:30 – Molotov
15:25 – Interpol
17:35 – Foster The People
20:15 – Pharrell Williams

Palco Onix

12:40 – Far From Alaska
14:20 – Rudimental
16:30 – The Kooks
18:55 – DJ Calvin Harris
Palco Axe


12:00 – Dr. Pheabes
13:00 – Mombojó
14:30 – O Terno
16:00 – Three Days Grace
17:30 – Pitty
19:00 – Young the Giant
20:30 – Smashing Pumpkins 

Palco Perry

12:15 – Chemical Surf
13:15 – Fatnotronic
14:14 – Victor Ruiz AV Any Mello
15:15 – Big Gigantic
16:30 – Carnage
17:45 – The Chain Smokers
19:15 – Childish Gambino
20:45 – Steve Aoki
Vídeo de Divulgação do Lollapalooza 2015

Confira a apresentação do Lineup do Lollapaloza 2015 no novo vídeo de divulgação.
Ingressos – Lollapalooza 2015 Brasil
Confira os valores e local de venda dos ingressos para o Lollapalooza 2015:

Entrada para 1 dia
R$ 340,00 / Meia: R$ 170,00
Os passaportes dão acesso aos 2 dias do Lolla 2015. Vejam os tipos e seus valores:

Lolla Louge + Pass
Inteira: R$1.460,00 / Meia: R$1.130,00 – ESGOTADO!

Descrição: Camarote que oferece visão privilegiada, Open Bar, Buffet de Jantar, Área relax, Spa de Massagens, Sanitários exclusivos, Guarda Volumes, entre outras vantagens.

Entrada para 2 dias
Inteira: R$620,00 / Meia: R$330,00

Lolla Louge (Serviço)
ESGOTADO!
Estacionamento
ESGOTADO!

Os ingressos e os serviços para o Lollapalooza Brasil de 2015 podem ser comprados através do site oficial: http://www.lollapaloozabr.com/ingressos-2015. Mais informações também podem ser solicitadas pelo telefone: 4003-5588 (Segunda à Sexta das 11 horas às 17 horas).

Baby do Brasil e Pedro Baby se apresentam no Sarau (Parte 2 de 2)

Baby do Brasil e Pedro Baby se apresentam no Sarau (Parte 1 de 2)

GLOBO DE OURO COMPLETO NOVEMBRO DE 1975

domingo, 22 de março de 2015

Madonna canta “Ghosttown” e “Joan of Arc” e aparece em esquetes da Ellen DeGeneres para divulgar seu novo álbum, “Rebel Heart”.


Madonna canta “Ghosttown” e “Joan of Arc” e aparece em esquetes da Ellen DeGeneres. A rainha do pop está todos os dias no programa para divulgar seu novo álbum, “Rebel Heart”.
aqui ela apresentou seu novo single de trabalho, “Ghosttown”.
E aqui apresenta "Joan of Arc":

sábado, 21 de março de 2015

Blur apresenta "There Are Too Many of Us", o novo single

Blur apresenta "There Are Too Many of Us", o novo single [veja o vídeo aqui]
Banda de Damon Albarn volta aoslança novo álbum no final de abril com The Magic Whip .
Blur anunciam novo álbum, <i>The Magic Whip</i> [atualizado com vídeo] -
O Blur acaba de lançar o vídeo de "There Are Too Many of Us", o novo single do álbum The Magic Whip , que marca o retorno da banda de Damon Albarn aos discos depois de 12 anos sem gravar músicas originais.
Blur mostram "There Are Too Many of Us", o novo single [veja o vídeo aqui] -
O vídeo, que pode ser visto abaixo, foi gravado durante os ensaios para um show para fãs que a banda vai dar hoje à noite num local secreto em Londres. No espetáculo, que será filmado para exibição online na próxima quarta-feira, o Blur deve tocar as música do novo álbum pela primeira vez.
Produzido por Stephen Street, The Magic Whip chega às lojas em abril e inclui também "Go Out", que foi previamente divulgado.
"Go Out" foi o primeiro single a sair em vídeo.
O Blur surpreendeu os fãs ao anunciar, no Facebook, a edição de um novo álbum de originais, o primeiro em 12 anos. The Magic Whip. O disco sucede Think Tank , de 2003, e é o oitavo do grupo. Veja abaixo o "lyric video" de "Go Out", o primeiro lançado.

Blur anunciam novo álbum, <i>The Magic Whip</i> [atualizado com vídeo] -
1. Lonesome Street
2. New World Towers
3. Go Out
4. Ice Cream Man
5. Thought I Was A Spaceman
6. I Broadcast
7. My Terracotta Heart
8. There Are Too Many Of Us
9. Ghost Ship
10. Pyongyang
11. Ong Ong
12. Mirrorball

quarta-feira, 18 de março de 2015

Elis Regina, 70 anos: conheça 17 curiosidades sobre a cantora

Cultura
Elis Regina, 70 anos: conheça 17 curiosidades sobre a cantora
17/03/15





Elis Regina Carvalho Costa, a Elis Regina, passou como um furacão pela Música Popular Brasileira entre a década de 1960 e o início da década de 1980, quando morreu precocemente, aos 36 anos. Vendeu 4 milhões de discos em 18 anos de carreira. Qualidade vocal, presença de palco e personalidade colocaram Elis na história como uma das mais importantes cantoras e intérpretes brasileiras.

Neste 17 de março de 2015, Elis completaria 70 anos de idade. Em homenagem à cantora, um site oficial www.elisregina.com.br, foi lançado hoje com sua biografia, fotos e depoimentos de amigos e pessoas que trabalharam e conviveram com a cantora. Aqui no Portal EBC, nós selecionamos 17 curiosidades para que você saiba mais sobre sua vida e carreira:
www.elisregina.com.br
1. Em Londres

Elis impressionou o maestro inglês Peter Knight e sua orquestra ao gravarem juntos o disco Elis in London, de 1969, ao vivo, sem repetir nenhuma das doze canções. Foi aplaudida de pé pelos músicos ao final da gravação. O disco só seria lançado no Brasil em 1982, após sua morte.
2. Brasil e família

Por duas vezes, Elis desistiu de desenvolver sua carreira internacional na Europa por saudades dos filhos e do Brasil. Ela se dizia uma cantora eminentemente brasileira.



Creative Commons - CC BY 3.0 - Elis Regina/ Divulgação
3. "Black is beautiful"

Elis foi diretamente investigada pelo DOPS, órgão de repressão da ditadura militar, e chegou a ser intimada para depor nesse departamento, devido a sua ligação musical com o movimento negro norte-americano (evidenciada pela gravação da canção "Black is beautiful", em 1971) e por interpretar compositores tidos como subversivos. Um diplomata sueco chegou a ser detido durante uma manifestação anti-ditadura por portar um LP de Elis.
4. Elis & Tom

Elis foi reprovada por Tom Jobim, em 1964, durante as audições para o disco Pobre Menina Rica, sob a alegação de que ela ainda era muito provinciana. Exatamente dez anos depois, gravaram juntos o disco Elis & Tom, histórico registro da MPB. O disco foi o presente dado à Elis pela gravadora ao completar dez anos de gravações na antiga Philips, atual Universal.
5. Chico Buarque

A música "Atrás da porta", gravada por Elis em 1972, ainda não estava finalizada e era apenas um rascunho quando foi ouvida por Roberto Menescal, seu produtor à época. Elis gravou apenas a parte inicial da letra, fazendo vocalises durante o resto da canção. O registro foi enviado a Chico Buarque, que a finalizou instantaneamente.
6. Romaria

Elis não gostava de cantar sucessos antigos em seus shows, e a partir de 1978 deixou de cantar "Romaria" particularmente após uma fã vir lhe pedir um autógrafo, aos prantos, segurando uma imagem de Nossa Senhora, como se viesse receber uma bênção.
7. Interpretação

Alguns compositores ficavam receosos de gravar suas próprias canções após Elis as ter interpretado, tão forte era a marca de seu registro. Gilberto Gil, após vê-la cantando "Se eu quiser falar com Deus" em um show, se perguntou: "Como é que eu vou cantar essa música agora?"



Creative Commons - CC BY 3.0 - Elis Regina, 1979

8. Jogos de palavras

A canção "Aprendendo a jogar", de Guilherme Arantes, registrada no disco Elis, de 1980, foi criada a partir de brincadeiras que a própria Elis fazia com os ditados, como "Água mole em pedra dura vale mais que dois voando".
9. Trilha sonora

A canção "Me deixas louca", seu último sucesso e parte da trilha sonora da novela Brilhante, de 1981, foi enviada para Simone, Maria Bethânia e Gal Costa, e ignorada pelas três antes de Elis gravá-la.
10. Religião

Elis era espírita, estudiosa de Allan Kardec e chegou a psicografar cartas. além de fazer shows beneficentes para instituições sociais. Devido à sua afinidade com a religião, foi convidada a participar de um especial em homenagem a Chico Xavier, cantando a canção "No céu da vibração", de 1980.
11. Piano

Elis estudou piano brevemente durante a infância com uma professora particular. Após concluir a fase inicial, a professora sugeriu a procura de um conservatório que, por sua vez, exigia que o aluno tivesse o instrumento em casa. “Entre comer e ter o piano, meus pais escolheram comer, o que a longo prazo eu achei ótimo”, disse Elis em entrevista em 1972.



Creative Commons - CC BY 3.0 - Imagem - Elis Regina

12. Festivais

Elis Regina defendeu duas músicas no I Festival de Música Popular Brasileira da TV Excelsior, em 1965. Embora tenha ganhado o festival com a música “Arrastão” (Edu Lobo e Vinícius de Moraes), dizia que sua favorita era “Por um amor maior” (Francis Hime e Rui Guerra), cujo registro está no álbum “Samba eu canto assim”, gravado antes do festival e lançado em seguida.
13. Luta por direitos autorais

Os direitos trabalhistas dos músicos brasileiros eram preocupação permanente de Elis Regina. Em 1978, criou a Associação de Músicos e Intérpretes (ASSIM), na tentativa de reparar músicos do que considerava uma grande injustiça: ao gravar discos, instrumentistas eram obrigados a abrir mão de seus direitos conexos.
14. "Ella Fitzgerald" brasileira

Após se apresentar no Festival de Jazz de Montreux, na Suíça, em 1979, Elis era chamada pelo público e pela crítica europeus de "a nova Ella Fitzgerald". Antes de se apresentar, Elis teve uma crise de choro ao se lembrar que ela, filha de lavadeira, iria se apresentar no mesmo palco que os grandes gênios da música mundial. Ao final de show, foi convidada a se apresentar, sem ensaio, com Hermeto Paschoal, numa apresentação que até hoje é considerada histórica. Por não ter aprovado seu desempenho no show, Elis não autorizou o lançamento do álbum, que veio ao público apenas após sua morte, em 1982.



Creative Commons - CC BY 3.0 - Elis Regina

15. Bilheteria

O espetáculo “Falso Brilhante” (1976) é considerado um marco do show business brasileiro. Ficou 14 meses em cartaz, com 257 apresentações e público de 280 mil pessoas. Teve gastos iniciais de 560 milhões de cruzeiros e arrecadação em bilheteria de mais de 8 bilhões de cruzeiros.
16. Vanguarda Paulistana

Em 1982, Elis Regina revelava em entrevista ao Jogo da Verdade (TV Cultura) que Itamar Assumpção e Arrigo Barnabé eram os artistas que lhe chamavam atenção naquele momento. “Com Sabor de Veneno, (Arrigo Barnabé), eu tinha delírios, o olho virava de paixão”.

No início de 1982, pouco antes de sua morte, em 19 de janeiro, Elis começava a preparar um novo disco. Anotações na agenda da cantora traziam lista do que podia ser o repertório de seu novo trabalho, com músicas de Milton Nascimento (Nos bailes da Vida, Tudo que você podia ser) e Tom Jobim (Falando de amor).

Mais lembranças

O Viva Maria também homenageia Elis Regina nesta terça (17/03) com uma viagem pela Casa de Cultura Mario Quintana, e Porto Alegre, que abriga o Acervo Elis Regina, espaço que foi especialmente planejado para reunir sua memória. Ouça:

Em 2013, O Portal EBC homenageou Elis com um especial sobre o álbum "Essa Mulher", lançado em 1979. Nele, Elis Regina comenta, em entrevista à Rádio Nacional do Rio de Janeiro, cada uma das faixas do vídeo. Relembre:

*Marcus Bringel é mestrando em Literatura pela Universidade de Brasília e participou da elaboração da nossa homenagem de forma colaborativa 
www.elisregina.com.br
Fonte: http://www.ebc.com.br/
Por Marcus Bringel* e Anderson Falcão Edição:Ana Elisa Santana Fonte:Portal EBC

segunda-feira, 16 de março de 2015

Elis Regina ganha web site com biografia completa

Elis Regina ganha web site com biografia completa e outros presentes para os fãs nesta semana
Lançamento na terça, 17, inclui fotos, vídeos e uma biografia completa.



Falecida há 33 anos, nesta próxima terça-feira (17) os fãs de Elis Regina poderão se sentir um pouco mais próximos da icônica cantora brasileira pois será lançado seu web site oficial.
www.elisregina.com.br
Entra no ar nesta semana o www.elisregina.com.br, justamente na data de aniversário de nascimento e de carreira da cantora, que se viva, faria 70 anos de vida e 50 de carreira. Idealizado pelo filho mais velho de Elis, João Marcelo Bôscoli, empresário e produtor musical de 44 anos, o site chega ao público após insistência dos fãs da artista, que sempre desejaram um espaço online com conteúdos da cantora.
"Eles sentiam falta de um espaço oficial com informações da Elis. Ea algo que realmente faltava", disse Bôscoli em entrevista.
Disponível no site estará todo o conteúdo da exposição "Viva Elis", que aconteceu em algumas cidades brasileiras em 2012, além de fotos, vídeos exclusivos e o livro "Viva Elis" completo, biografia artística da cantora escrita por Allen Guimarães, que estará gratuitamente disponível para download.
Apesar da boa notícia, atente para o fato de que os conteúdos não serão liberados todos de uma só vez. "O mais importante para mim é que a pessoa que queira conhecer a Elis tenha um lugar com fotos e vídeos", comentou o produtor musical, que além do site deve promover um show para comemorar os 70 anos da mãe.



O evento tem data marcada para 23 e 24 de maio no Palácio das Convenções do Anhembi. Bôscoli e Luis Carlos Miele apresentam o evento, contando histórias de Elis ao público e fãs e chamando ao palco compositores que fizeram parte da vida da artista, como João Bosco e a cantora Maria Rita, sua filha, que fez parte de uma homenagem à mãe há algum tempo atrás onde interpretou suas canções por diversas cidades brasileiras.

"É como se fosse a festa de aniversário dela. Espero que as pessoas fiquem emocionadas", comenta Bôscoli. Para o evento, já estão sendo vendidos os ingressos no site da produtora Ticket 360.

Bôscoli ainda revelou que além do show de homenagens aos aniversários de Elis, e do site, uma série sobre sua vida segue em produção. "É um presente de aniversário para minha mãe", conclui.


Elis 70 »
Elis Regina completaria 70 anos nesta terça (17)
Livro 'Elis Regina- Nada será como antes' joga novas luzes sobre a trajetória da cantora
Artista morreu em 1982, aos 36 anos e completaria 70 anos na próxima terça-feira
Mariana Peixoto
“Tenho tantos problemas quanto você. Não me culpe. Antes, procure me compreender. Sou resultado do que a vida fez comigo, inconsciente e inconsequentemente.” O quase pedido de desculpas pertence a Elis Regina. O destinatário deste desabafo não é um ex-namorado, ex-marido, músico ou cantor com quem a maior cantora do Brasil tenha se estranhado. É o filho mais velho, João Marcello Bôscoli.

O registro foi feito quando seu primogênito não tinha a menor consciência dos atos da mãe. Foi escrito por Elis em 14 de junho de 1971, quando o garoto estava prestes a completar um ano. A carta só deveria ser lida por ele quando completasse 18. Após a morte de Elis, em 19 de janeiro de 1982, sua amiga Orphila Negrão encontrou o documento. Guardou a missiva ao longo de todos estes anos. João Marcello só foi tomar conhecimento dela recentemente, prestes a completar 45 anos.A carta é um dos muitos achados do jornalista paulistano Julio Maria ao longo dos quatro anos de garimpo na história de Elis Regina. Era uma criança tal qual os três filhos da cantora quando ela morreu, deixando um país órfão e estupefato.

Convidado para escrever um perfil que celebrasse a cantora quando dos 30 anos de sua morte (em 2012), não levou mais do que duas entrevistas para decidir mudar o projeto. Ao invés de um retrato simpático e rasteiro diante da urgência (deveria ser entregue em seis meses), um prazo maior e um mergulho profundo em sua trajetória.

Em 'Elis Regina – Nada será como antes' (Master Books), Julio Maria traça um retrato de Elis com uma escrita fluida, embasada em pesquisa e longos depoimentos. Evitando o tom preguiçoso das referências que assolam narrativas do gênero, ele consegue preencher 400 páginas com uma grande reportagem que emociona e exaspera.

Foram 130 entrevistados – dos procurados, somente Chico Buarque não respondeu. A partir da morte de Elis – descrita com riqueza de detalhes, vários pontos de vista e até um certo suspense –, o autor desenrola sua história desde a infância pobre, em Porto Alegre.
Muitas histórias mal contadas – quando brigava com uma pessoa, ela a apagava de sua vida, inventando uma nova versão do caso, sem que o personagem estivesse presente – que o autor esclarece em nova perspectiva. Tem ainda o registro inédito de pessoas muito próximas a ela, que nunca haviam revelado alguns fatos.
Milton Nascimento, o primeiro dos novos compositores revelados por ela (Fagner, Ivan Lins, João Bosco), avesso a longas conversas com jornalistas, surge no livro em várias ocasiões. Há tanto o registro do primeiro momento – ele, intimidado; ela ignorando-o – quanto do último, quando o cantor passou um dia inteiro sozinho na praia ao saber da morte de Elis.
Era genial e geniosa em igual quantidade. Cantoras sofreram por sua causa, algumas irreversivelmente. Não admitia que ninguém lhe fizesse sombra. Beth Carvalho ficou 20 anos sem falar com Cesar Camargo Mariano quando ele “roubou” Folhas secas, fazendo com que Elis a lançasse antes.
Elis demitiu sua própria banda do palco ao fim de um show – Toninho Horta fazia parte da formação. Mas soube ser generosa com quem lhe era caro – conseguiu um aumento substancial para o músico Caçulinha, no programa O fino da bossa, na base do “é assim que eu quero”. Sofreu de amores – seu ruidoso casamento com Bôscoli é o melhor exemplo – mas fez sofrer também. Seu então produtor, Nelson Motta, se separou da mulher para ficar com ela e foi despachado num telefonema frio.
Teve que se curvar a Tom Jobim para gravar o clássico Elis e Tom (o maestro a havia dispensado quando a conheceu). E é na música que o gênio se sobrepõe ao mau gênio. Não haverá outra como Elis, é o que Nada será como antes deixa claro. Ainda que em mais de um momento a biografia não faça um retrato simpático da biografada, é um volume precioso para conhecê-la.

TRECHO de 'Elis Regina – Nada será como antes'

Cesar Camargo Mariano, pai de Pedro, passou por ele sem muitos carinhos. Seus olhos estavam tristes e vermelhos, sua barba feita e um braço enfaixado. De tudo, o mais estranho era o fato de estar ali pela primeira vez em pouco mais de seis meses, desde que havia se separado de Elis. O menino dirigiu-se aos adultos para saber o que havia de errado. 'Nada, Pedro, vai brincar', disse uma das empregadas. O telefone da casa tocou e seu irmão João atendeu. Era o jornalista de uma emissora de rádio. 'Bom-dia. Por favor, é da casa da Elis Regina?' 'É, mas ela não está', respondeu o garoto. 'É só para confirmar: soubemos que ela morreu nesta manhã, é isso mesmo?' Com a maturidade de um menino de 11 anos, João sorriu sem graça daquilo que lhe pareceu piada, desligou o telefone e voltou a brincar. Pedro passou pela sala, ligou a TV e se sentou para assistir a um desenho no instante em que um plantão do Jornal Hoje, da Globo, começou a lhe dar as respostas que os adultos haviam negado.”

PARA JULIO MARIA:
'Nada será como antes' é a primeira biografia de peso publicada no país após a polêmica das biografias não autorizadas. Seu livro nasceu como uma encomenda da editora Master Books, da apresentadora Eliana, ex-mulher de João Marcello Bôscoli. Que embates enfrentou no processo?

Sabia que iria haver patrulha por causa da editora. Tínhamos que seguir a legislação de hoje, então iríamos submeter o livro aos herdeiros. Quis uma garantia da editora de que, se houvesse algum pedido surreal, se quisessem mutilar o livro, eu poderia escolher não o publicar. Pois no momento em que há um monte de biografia embargada, essa família me deu carta branca para escrever.

O João Marcello demorou a ler. Finalmente me chamou para conversar, e disse que a demora aconteceu porque ele não aguentava ler algumas partes, então parava por alguns dias e voltava depois. Disse: 'Em alguns momentos, gostei menos da minha mãe'. Não me pediu para tirar nada. O Pedro Mariano também demorou para responder. Quando falou comigo, disse que finalmente havia conseguido conhecer a mãe. 'Também agora me conheço um pouco melhor.' E a Maria Rita, como não me respondia, fui encontrar no camarim depois de um show. Disse que não iria ler o livro, mas que poderia publicá-lo, que não seria ela a pessoa a dizer se havia gostado ou não.

A morte de Elis gerou muita polêmica. Como conseguiu o inquérito policial, que vem à luz somente em seu livro?

É uma questão simples: ninguém havia ido atrás antes. É um documento público, e eu pedi para desarquivar. Parecia meio molhado, todo manchado, enrugado. Ele estava no arquivo do Tribunal de Justiça e quase foi perdido por causa de uma enchente. O documento traz todos os depoimentos dos envolvidos, todos que estiveram com Elis naquele dia. E ali está a causa da morte, ingestão de álcool. Ouvi 130 pessoas, obviamente não queria que tivesse um fiozinho solto. Há teorias como suicídio, assassinato. Mas não há indício nenhum. O que há de seriíssimo é que mexeram no quarto. O irmão da Elis (Rogério) volta lá e limpa o quarto, que estava sujo de cocaína. Também recoloca a fechadura. Então, quando a perícia chega, está diferente. Mas o próprio Samuel (MacDowell, que namorava Elis à época) disse que sempre achou que havia sido droga mesmo. A questão é que, 33 anos depois, o tempo torna-se um aliado. As pessoas não estão mais traumatizadas, tem gente que consumia droga com a Elis e se culpava. O tempo absolve.

O que fez de Elis a maior cantora do Brasil?

Caras com mais bagagem técnica como o Edu Lobo definem a Elis como instrumentista. Sem ter conhecimento teórico, ela atua como se fosse uma instrumentista de jazz, pedia acordes maiores ou menores. E o tempo todo ela está economizando a voz, nunca vai ao limite. Cada interpretação é um coelho que tira da cartola. Sua vocalização pode trazer tanto influência de Ella Fitzgerald quanto de Ângela Maria e Cauby Peixoto, sem a mesma empostação. É uma coleção que permite com que cada disco seja uma história. Então, temos que reconhecer que, com Elis, não teve para mais ninguém.

Com informações do portal Diário do Grande ABC.


Blur anuncia novo álbum, The Magic Whip - ouça a inédita "Go Out"

Blur anuncia novo álbum, The Magic Whip - ouça a inédita "Go Out"

The Magic Whip é o primeiro álbum da banda desde 2002
O Blur faz o lançamento de seu de seu novo álbum, The Magic Whip, dia 27 de abril. Esse será o primeiro álbum do grupo desde 2003.


Confira a imagem da capa e a lista de faixas:
01. Lonesome Street
02. New World Towers
03. Go Out
04. Ice Cream Man
05. Thought I Was A Spaceman
06. I Broadcast
07. My Terracotta Heart
08. There Are Too Many Of Us
09. Ghost Ship
10. Pyongyang
11. Ong Ong
12. Mirrorball

Para esse trabalho, o grupo fez boa parte das gravações em Hong Kong, cidade que serve de inspiração para o disco. A banda se apresentou no festival Planeta Terra 2013 aqui no Brasil.

Assista ao primeiro trailer de Montage Of Heck, documentário sobre a vida de Kurt Cobain


Veja o trailer oficial do documentário sobre Kurt Cobainfacebook 

Montage Of Heck estreia na HBO norte-americana no dia 4 de maio
O filme foi exibido nos festivais de Sundance e de Berlim e ainda faltam menos de dois meses para a sua estreia – mas, temos o trailer para o documentário Kurt Cobain: Montage of Heck, o primeiro filme biográfico autorizado sobre o vocalista do Nirvana e ícone rock dos anos 1990.

São dois minutos e meio para 132 minutos de filme, realizado por Brett Morgen e que tem como produtora executiva a filha do músico, Frances Bean Cobain. Ela surge como um bebé loiro soprando uma vela no seu segundo aniversário, uma voz infantil que se anuncia “sou Kurt Cobain”, uma voz grave que testa um microfone e um adulto de cabelos vermelhos que foge e brinca com a câmara. E com a sua filha bebé, Frances Bean.

Com estreia agendada nos EUA no canal de televisão por subscrição HBO em 4 de Maio e distribuição comercial nos cinemas (com estreia no Reino Unido a 10 de Abril), Montage of Heck originou ainda um livro e na sua trilha-sonora um inédito acústico de Cobain com a duração de 12 minutos.

Montage of Heck junta animação (de Stefan Nadelman e Hisko Hulsing) e ação real – o diretor chegou, há dois anos, a comparar a sua ambição de juntar esses elementos com The Wall, do Pink Floyd – e extras das muitas horas de vídeos caseiros e algumas reencenações de momentos da vida do autor de All Apologies, Lithium ou Heart-Shaped Box.
 
O filme estreou em Janeiro no Festival de Sundance e obteve reações sobretudo entusiásticas – “o mais íntimo documentário de rock de todas as épocas”, escreveu a Rolling Stone – mas também menos crentes no sucesso global de Montage of Heck – “demasiado repetitivo para todos à exceção dos maiores fãs, a HBO e a Universal vão ter de fazer muito marketing para tornar isto num sucesso maior”, avisava a Hollywood Reporter. Em pleno revivalismo dos anos 1990 e do grunge, o documentário de Morgen (também autor de Crossfire Hurricane, o documentário de 2012 sobre os Rolling Stones) devolve aos fãs entrevistas com Krist Novoselic, baixista dos Nirvana, com familiares, e muitas das suas músicas.

Mas também promete oferecer “a experiência de Kurt Cobain como nunca antes” foi conseguida, num retrato “inteiramente autorizado” do ícone geracional que se suicidou em sua casa em Seattle em 1994, como se lia na sinopse do filme em Sundance. Essa autorização, que escapou a outros títulos dedicados ao vocalista e guitarrista como Kurt & Courtney ou Kurt Cobain About a Son, permitiu ao realizador ter acesso a “mais de 200 horas de música e áudio inéditos, uma quantidade vasta de projetos artísticos (pinturas a óleo, escultura), inúmeras horas de vídeos caseiros e mais de quatro mil páginas de escritos”, como explicou o próprio Morgen, que ajudaram a compor este perfil documental.
http://imagens2.publico.pt/imagens.aspx/908922?tp=UH&db=IMAGENS&w=749
O projeto começou quando a viúva de Cobain, a cantora Courtney Love, abordou Morgen com a ideia do documentário. O título é o mesmo de uma gravação feita por Cobain em 1988.